《猫虎歌》教学反思
身为一名人民教师，课堂教学是重要的任务之一，对学到的教学新方法，我们可以记录在教学反思中，那么什么样的教学反思才是好的呢？下面是小编帮大家整理的《猫虎歌》教学反思，欢迎大家分享。
《猫虎歌》教学反思11、 用故事去引发想象。歌曲《猫虎歌》本身是由故事改编，于是我就从故事入手，尽量把故事讲得生动，特别是把表情做到位，必要时让学生说说，让学生大概把握住猫与老虎的个性特征。
2、 用表演激起情感体验。在学完歌曲之后，我便让学生上来表演，因为有了
前面的铺垫，孩子们都对猫和老虎的个性把握得较好！而且学生在理解的基础上，
都还有创新，有了自己的东西！我觉得这样在理解的基础上，学生对于歌曲表现
好多了，情感也把握得较为精确！歌曲最后一句歌词：“森林之王——你服不服！”
唱的很有表情，把小猫的得意表现得淋漓尽致！！
3、 以兴趣为先导。兴趣是最好的老师，如果是孩子们所喜闻乐见的他们自然会投入其中。今天这节课学生通过感受音乐，模仿动物来达到学生的兴奋点，让他们在兴奋状态中学到最后，探索到最后，而且效果很好。
4、 探索过程有浅入深，环环相扣。要使孩子们进行有效的探索，教师必须从以往只见教材不见学生的方式中转变过来，注重研究学生，根据学生探索能力，原有知识水平进行设计。
5、教师语言的引导。教学过程要实现自主、合作、探究的方式，教师语言的引导是致关重要的。在探索过程中，除了让教师自己来说以外，我们还可以让学生通过演唱、欣赏的方式从中来体会。这样可以达到事半功倍的效 歌曲《两只老虎》是一首学生比较熟悉而且很喜欢的一首歌曲，但是教材的编写是在原来歌曲的基础上，把它变成了（卡农式）！学生比较的陌生。于是，我就顺势把歌曲的两个声部变成了“两只老虎”，请学生来唱第一只老虎，我就在后面当第二只老虎，让学生听，找一找这两只老虎有什么区别，学生听了几次后就找出了，然后，再请其他学生与我合作，从扮演简单的第一只老虎开始，然后逐渐让他们也来扮演第二只老虎。最后由学生来扮演全部的角色，就这样慢慢的学会了歌曲！对于小学生而言，在一定程度上音乐艺术主要还不是一门知识，而是一种内心体验，一种审美愉悦的体验，而没有亲身参与到音乐活动中的人是不可能获得这样一种审美愉悦的体验的。
《猫虎歌》教学反思2苏霍姆林斯基说过：“真正的教育智慧在于教师保护学生的表现力和创造能力，经常激发他体验学习快乐的愿望。”本节课是一节综合性艺术表演课，新课标要求学生能够配合歌曲用身体即兴做动作，在本节课我设计以“两只老虎”的律动组织教学。进一步通过模仿老虎和小猫声音与动作这一实践活动，激发学生的学习兴趣，引导学生主动参与学习，满足了学生的表演欲望。在歌曲教学中引导学生根据歌曲意境用肢体即兴做动作。
歌曲《猫虎歌》本身是由故事改编，于是我就从故事入手，抓住学生的心理，吸引他们的注意力。在学生回答小猫可能用了什么好的方法智斗老虎时，学生们思路敏捷出乎意料，我及时用赞美的语言和奖励头饰的方式鼓励肯定他们。
在歌曲教学中循序渐进解决重难点，通过我的范唱让学生找出歌曲中小猫用了什么办法智斗了老虎。在引导学生用动作表现‘森林之王’你服不服时，我应该给学生多些时间表现小猫的神气动作，不宜仓促。再引导他们唱到“只凭一招会上树啊，‘森林之王’你服不服”时用手势来写一个“王”字帮助学生在短时间里唱准唱对“王”字的时值，学生们掌握的很好。在“老虎被弄的稀里糊涂哎”这个环节我课后反思应该在“稀”字处板书上画两个圈，再在“涂哎”时写出要数的拍子，这样就更容易的使学生直观的体会到乐句的时值。也可以渗透音乐知识，通过我的范唱让学生自己找出时值的规律。
新课标指出在有情节的音乐表演活动中担当一个角色，对自己和他人的表演简单评价。在本节课表演环节我引导学生佩戴头饰师生表演、生生表演的方式分角色表现歌曲，学生兴趣浓厚积极性高。
在歌词编创环节，我原本设计加入猫和老虎的叫声只是在“吔吔吔”和歌曲结尾处，结果学生观察力丰富，思路开阔，基本每句都加入了声音，使得我不得不及时改变思路，第一次表演时加入的声音比较紧凑，显得有些慌乱。第二次表演时我给学生分了组，这时就有了层次，课堂的表现效果也非常显著。
新课程指出能够与他人合作，进行律动、音乐游戏，主动参与综合性艺术表演活动。所以在拓展活动中，我设计学生戴头饰表演、创编歌词、选择合适的打击乐器、小组合作表演活动中鼓励学生进行艺术创新，引起感情的升华。老师与学生之间、学生与学生之间平等互动与合作，使学生在愉悦的学习氛围中主动探究，积极参与，充分发挥想象力和创造力，增强他们综合艺术表现能力，同时提高学生的合作能力，促进学生的全面发展。
《猫虎歌》教学反思3在《猫虎歌》中，我主要运用鼓励评价法，对于不够自信的学生，灵活的运用语言评价和体态评价，言为心声，在教学过程中，注意尊重每个学生的个性，随着创造出多种生动的语言、极大的满足了学生的成就感，提高了学生的自信心，并恰当的运用体态语言进行评价，对引发学生提高兴趣，调节课堂气氛，创设温馨的人际环境能起到积极的辅助作用。
在本课教学中，我注意把学生的认知活动与情感活动有机地结合起来，将学生带入一种思想境界，以便发挥学生的主体性、积极性、创造性，使之在探究的乐趣中激起学习情趣的一种情景教学，能让学生有一种身临其境之感，激发主动学习的欲望，本课所有环节都注重发挥学生的想象力，学生有了兴趣，才会充分的感受音乐，让学生在主动、探究、合作的学习方式下更好的聆听音乐，在轻松愉快的课堂气氛中给学生大胆的展示机会，给学生以充分的自信。我利用各种手段努力给学生创设一种和谐、民主、愉快的学习氛围，并且安排了肢体打击乐伴奏、歌表演、创编歌词、编故事等教学内容，形成以教师为主导，学生为主体的音乐课堂教学模式，使学生整堂课都沉浸在欢快的气氛中。在每个教学环节的设计上注重培养了学生的创作兴趣与创造能力，让学生在轻松的氛围中学习音乐，感受音乐，表现音乐。
在编创活动中，鼓励学生进行艺术创新，从而引起感情的升华。
《猫虎歌》教学反思4《我们是中班的小朋友》这首歌曲比较长，歌词也有较多，对于刚刚升入中班的小朋友们来说，熟悉歌曲，把握歌曲的旋律和曲调，是本次活动的一个重点，另外，歌曲中又有附点音符和切分音的地方，怎样快速又正确地教幼儿学会演唱歌曲并能注意到这些细节的地方，是本次活动的难点所在。为了让幼儿有兴趣地学，并能达到学习的一个有效度，我做了以下几个方面的尝试：
1、以难点前置的方法来练习附点音符和切分音的节奏。一般的唱歌的开始，都会安排练声的环节，但有时候也可以变换方式，比如进行节奏训练。这样做的目的是让孩子们对附点音符和切分音的节奏有一定的了解 ……此处隐藏9065个字……点，在使用音乐新教材的同时，想方设法，找资料，给学生补基础，激发学生兴趣，提高课堂效率，具体为：
1、教材程度深，在课堂上安排一定时间观看光碟，对各单元内容作介绍，学生以欣赏为主，达到开拓视野、提高审美能力的目的。
2、对乐理知识的教学，从基础抓起，每堂课选几节乐谱视唱。让学生学会划拍、打节奏、哼曲调，逐步提高学生的识谱能力。虽然大部分同学有困难，但从一个学期教下来，学生的进步还是较快的。
3、利用多媒体、电视、音响等设备，向学生介绍一些民歌、名曲，作为补充教学内容。指导学生边听音乐、边哼歌谱，反复练习，学生识谱能力有明显提高。由于强调了“响”（声音响亮）、“准”（唱准音调）、“美”（优美动听）三个字，学生积极响应，从实践看，收效较大。
4、课内让学生上台演唱，培养他们的参与、实践能力，学生情绪高涨，使音乐课上得更加生动活跃。
当然，如何调动每一个学生的学习积极性，今后还须努力。
《猫虎歌》教学反思12韵律活动向来是深受幼儿喜欢的，在音乐活动《挪威舞曲》中，小树和小精灵的动作迁移了幼儿的生活经验，教师通过多种感官在动静交替中进行教学，锻炼了幼儿的想象力和创造性。小孩子生性好动，游戏就像是他们的伙伴。借着这一点，我把创编小树和小精灵的动作放在活动的开始部分，并把此重点贯穿在游戏一《小树变森林》和游戏二《小小魔法棒》中，以故事进行衔接。“兴趣是最好的老师”，幼儿注意力高度集中，整个活动幼儿在轻松愉快的氛围中进行了创造性表演。虽然在活动中我抓住了幼儿的兴趣点，幼儿也基本掌握了活动内容，但还是存在这许多不足之处。
一、导入过长
在活动的开始部分，我将重难点贯穿在两个游戏中重点教学，随之引出音乐。这一环节需要个别幼儿创编动作，以及集体进行创编，而且幼儿一直要在活动场地中间与座位上来回流动，导致开始部分过长。而活动中最重要的部分音乐欣赏在活动进行了十分钟后才出现。如果在进行游戏时将aba结构的两段音乐于游戏想结合，效果会更佳。
二、有对象进行集体创编
韵律活动有独自一人进行表演的，也有合作进行表演的。音乐《挪威舞曲》是aba结构的，韵律动作分别为小树、小精灵与小树、小树。在第一段小树变成大森林的动作创编中，幼儿独自进行创编，教师给予鼓励与表扬。而第二段小精灵与小树相亲相爱的动作创编中，幼儿都在创编小精灵的动作，而教师比较牵强的把幼儿做的动作形容成大树，并引导两名幼儿进行小精灵与大树的合作表演。导致其余在创编小精灵动作的幼儿无事可作。如果教师在进行第二段音乐的动作创编时，手持小精灵与大树的图片，先与幼儿交流创编小精灵和大树的动作，再让幼儿以椅子为对象进行表演，既让活动有了很好的秩序，又拓展了幼儿的已有经验，发展其想象力与创造性。
音乐欣赏是一项有利于幼儿身心健康和音乐能力发展的活动。下面就我对中班幼儿音乐欣赏教学的几点反思。
（一）让幼儿充分地感受音乐。
达尔克洛兹认为：“音乐本身就是以听觉为基础的，音乐教育应完全立足于听。”因此，音乐音乐欣赏教学应该以听为主线。在听的基础上，教师用简洁、准确、生动并具有启发性的语言、图片、电化教具去提示音乐的思想性、艺术性，启发幼儿的想象力，帮助他们认知和了解音乐。如：在音乐欣赏《荷包蛋》的教学时，我让幼儿注意倾听歌词内容，幼儿边听边感受自己煎荷包蛋的过程及荷包蛋煎好后请大家尝一尝切身体验。在听的过程中，孩子们会情不自禁地随着音乐节奏做煎蛋的动作。此时教师适当用图谱诱导，加上一些自由发挥的简单动作。让他们进一步投入音乐的意境。又如：《卡普里岛》的教学。如在引导幼儿欣赏《卡普里岛》时，首先我用语言把幼儿带入去卡普里岛旅行的情境中。“请闭上眼睛，我们要开船去卡普里岛旅行啦！”然后让幼儿欣赏音乐，让幼儿感受韵律平缓、反复的特征，想象卡普里岛有什么情景。听完音乐让幼儿说谎产卡普里岛可能是一个什么地方，再让幼儿看图谱，游览美丽的卡普里岛。这样音乐欣赏《卡普里岛》就编排完成了。
（二）让幼儿创造的模仿来表现音乐
幼儿的创造开始于模仿，脱离了知识经验、技能技巧、思维方式等这些“创造工具”，创造性发展就等于一纸空谈。所以在此模式中，首先由教师直接提出主题，或引导幼儿回忆有关经验的基础上提出主题，然后由教师直接根据主题引出基本动作，并引导幼儿学习基本动作，最后再引导幼儿用集体讨论探索的形式，创造出各种新的动作。
比如我在进行音乐欣赏“化蝶”的音乐欣赏活动时，我在准备好相应的歌曲之后，请幼儿自由的创编，孩子们有的侧飞、有的向上飞、有的向前飞、还有的往后退着飞，一幅姿态各异、可爱的蝴蝶画面刹时呈现在我们面前，但是，孩子们的动作虽然不相同，却只局限于单独动作，此时我只是稍加引导“哎呀，蝴蝶一个人飞多寂寞呀，这可怎么办？它们会怎么做呢？”孩子们在我的点拨之下，很快进入新一轮的创编，三三二二的做停在花朵上的动作……，在此轮创编中孩子们不但随着音乐打开记忆的闸门，展开充分的想象，而且还加入了更多同伴间的合作，使自己的动作经验得到了较好的提升。
（三）发现典型，带动全面
在活动中尽可能的为幼儿提供同伴交流与合作，显得十分必要。因为幼儿在身心两方面都处于基本相同的水平，他们间的交流是平等的、双向的，双方在交流过程中，心理上相互影响，情感上相互支持，行为上相互模仿，经过认同、内化，融入自己的经验，从而促进自己的发展，表现的欲望和信心会更足。所以，在音乐欣赏活动中，教师一定要注意为幼儿提供同伴间充分交流的机会，并善于捕捉幼儿创作中好的范例，引导幼儿相互学习、相互观摩、相互借鉴。因为，这个好的“范例”，对其他孩子来说是一个很直接的启发，他们可能模仿这个好的动作，也可能在此启发下，创作出更新的、更独特的动作，从而更好的以“典型”带动“全面”。
（四）个别辅导，恰当地示范和启迪
音乐一开始，幼儿就会马上进入到表现中去，这瞬间的反应，也就是对幼儿的个性发展和判断能力培养的时刻，这就需要发挥自己的判断力和想象力，马上要随着音乐的韵律而动，投入到再创作——自我表现的阶段中去。在这个过程中，由于各自的想象力和创造力的程序不同，对音乐、音乐欣赏反应的“潜质”各不相同，因此，反映出不同的个性、不同的表现程度。有的一听到音乐前便知道用什么动作去表现；有的则要在听完音乐后，才能表现出组合的动作；而有的只能反复停留在几个简单的动作上。这时教师就要进行个别辅导，恰当地示范和启迪，帮助他们联想意境、理解音乐，让他们的创造力得以充分地发挥。在音乐欣赏《小红帽》这一活动时，用视频仪放大幼儿用书，指着图讲述故事情境，引导幼儿有节奏地说图谱：“小红帽去森林，她一会儿走，一会儿跑一跑，见到外婆嘻嘻笑。让我们一起跟着小给帽出发吧！走一走一迪笃迪笃……”。然后让幼儿倾听音乐《小红帽》，跟着教师的伴奏一起有节奏地说。这时性格内向的幼儿动作幅度小，缓慢地表现出小红帽走路的情境。性格开朗的幼儿则动作幅度大，用一蹦一跳的动作表现小红帽走路的情境。教师应给予恰当的分析，肯定和鼓励，引导和提高幼儿的表现能力。
